Я
думаю, что нужно понять такую вещь, что онлайн-кинотеатры сегодня становятся
центрами контентной экспертизы в значительной мере не в объёмах, а в том, как
вообще всё, что происходит с принятием решений, какой контент и как выпускать. Потому
что онлайн-кинотеатры, недаром они называются кинотеатры, в отличие от
телеканала, каждый онлайн-кинотеатр работает для разной категории зрителей, как
любой многозальный кинотеатр, где можно работать на разные вкусы, на разную
аудиторию. Мы тоже должны уметь работать на разные вкусы, на разную аудиторию в
отличие от эфирного телека, где есть чёткие группы таких «heavy viewer-ов»( активный зритель;
человек, склонный тратить много времени на просмотр телевидения – прим. перев.) и, понятно, что на каждом
канале лучше работает, прежде всего. Мы должны уметь работать с разным
контентом. И постепенно в 22-м году стало понятно, что вокруг онлайн-кинотеатров
формируются очень сильные творческие воронки, в которых принимают участие
лучшие сценаристы и лучшие режиссёры страны. Сегодня почти все лучшие
сценаристы и лучшие режиссеры страны так или иначе работают с онлайн-кинотеатрами.
Мы являемся большими заказчиками достаточно большого объёма контента и у
каждого онлайн-кинотеатра своя специфическая ситуация. Кроме сериалов, которые
для нас главный продукт, мы так или иначе участвуем в производстве кино. Что-то
инициируем сами полностью, какие-то фильмы. Присоединяемся к большим студиям,
которые получают субсидии «Фонда кино» и Министерства культуры, это очень
распространённая практика, заходим с необходимым финансированием, чтобы закрыть
100% бюджета. Когда какую-то часть государство даёт через субсидии и таких проектов
становится всё больше и больше, мой прогноз, что в ближайшие несколько лет
фактически каждый онлайн-кинотеатр будет представлять конгломерат между
онлайн-кинотеатром и, собственно, студией. Некоторые онлайн-кинотеатры уже
внутри себя эту функцию очень сильно развивают, где-то прямо рядом существуют. Как
мы знаем, «START»
вообще из большой студии вырос и в этом смысле киноэкспертиза будет очень
динамично развиваться. Онлайн-кинотеатры станут в ближайшее время влиять на
объёмы и на качество производства. Вызовы, которые для нас, конечно, мы не
кинопрокат, для нас в этой ситуации наоборот, было небольшое падение смотрения
vid-контента и подписок в феврале-марте. С апреля всё восстановилось и к осени,
в принципе, мы существуем в стабильной динамике, когда количество новых
подписчиков ежемесячно прирастает и количество просмотров контента растёт. Причём
понятно становится, что у онлайн-кинотеатра хороший контент живёт очень долго. Хорошие
фильмы и хорошие сериалы работают. Нам полтора года,«KION-у»,
и у нас лучшие проекты работают уже больше года, еженедельно наматывая
аудиторию, как постоянных пользователей, так и привлекая новых.
Ю.С.: - Игорь, я прошу прощения, что прерываю.
Я слышу тебя и, получается, что у вас сложностей в этом году не было, то есть
вы не столкнулись ни с какими из тех…
- Сложностей по бизнесу не было, потому что
практически все онлайн-кинотеатры живут либо в инвестиционном режиме до сих
пор, либо они являются частью экосистем, которые генерят подписку и деньги. И
поэтому в этом смысле по бизнесу такому, чтоб индустрия испытывала какой-то
кризис, конечно, ничего похожего с прокатом и близко нет. Эта индустрия
достаточно стабильно всегда существует. У нас другого рода трудности. Как мы
понимаем, онлайн-кинотеатры для того, чтобы быстро развиваться, зачастую
работают с «дерзким» контентом, который не первичен для эфирного телевидения и
достаточно редко бывает в кинотеатрах. Упомянутое авторское кино, которое
испытывает удар от невозможности попасть на международный фестивали, очень
хорошо работает в онлайн-кинотеатрах, очень долго генерит просмотры. Понятно,
что с этим авторским кино сейчас наступит сложность, и, в принципе, даже шутка
уже есть, что можно проводить фестиваль «отложенных сериалов и отложенных
фильмов», так назовём. И я думаю, количество этих тайтлов будет увеличиваться с
одной стороны, потому что циклы длинные, 2-3 года, и многое было запущено в той
реальности, 2 года назад, год назад и, конечно, эти проекты прежде всего такого
экзистенциального толка, когда они анализируют какие-то сложные вызовы и
сложные проблемы в жизни людей. Понятно, что потребление такого контента
находится между молотом и наковальней. С одной стороны, мы понимаем, что есть
всё больше и больше определённых правил, что в первую очередь показывать, что
не показывать. И это было бы ещё полбеды. Потому что, в общем, художники умеют
работать эзоповым языком. Вторая беда – то, что меняются предпочтения зрителей.
Это очень чётко почувствовали, что любой контент, который увеличивает
тревожность, а это состояние, с которым работают психологи активно, этот
контент начинает хуже работать, чем он бы мог работать раньше. Это тоже понятно
и объяснимо. Есть самоцензура у авторов. А тут можно наблюдать такую
самоцензуру зрительскую, когда зритель ограничивает себя в потреблении контента,
который несколько тревожен. А это прежде всего жизненные драмы, это прежде
всего авторское кино. Поэтому по бизнесу у нас вызовов нет, есть вызовы в том,
что меняется повестка, меняются зрительские предпочтения. Конкретизируются
правила со стороны государства: на что субсидии давать, на что не давать. И
беспокойство можно выразить таким образом, что через год, с осени 23-го и далее
появится очень-очень много плюс-минус одинакового контента по смыслам и по
эмоциям. И мой прогноз, что таким контентом рынок будет завален с перебором. Это
тоже не очень хорошо, потому что, в общем, люди всё равно стремятся к балансу
каких-то впечатлений и понятно, что одностороннее отслеживание повестки по
факту будет много произведено. По факту государство будет отчитывать, что
огромные миллиарды потрачены на такое-то количество тайтлов, эти тайтлы про это,
про это, про это... Аудиторию эти тайтлы постепенно перестанут собирать. Здесь
тоже надо здраво подойти. Невозможно всех организовать, и всю киноиндустрию,
где творческие люди, невозможно заставить маршировать стройными рядами в одну
сторону.